Благодаря таким ярким современным художникам, как Юлия Якубович, понимание ценностей подлинного искусства уже появилось в эстетическом сознании давно диджитализированных людей. Свою национальную миссию Юлия перенесла в сферу эстетических качеств и стилистических решений, которые исследуют аспекты повседневной жизни, часто ускользающие от взгляда людей.
Юлия Якубович нашла свою поэтику в области аллегории, природных явлений, сновидений, символической живописи, которая говорит о призвании художницы. Будучи современным абстракционистом, Юлия также раздвигает границы сознания, создавая новую реальность — поистине красивую и вдохновляющую.
Истоки
Юлия Якубович родилась в Иркутске, в местах, где природа и общение с ней имеют особую ценность. У молодой художницы была возможность часто бывать на озере Байкал, о красоте которого известно всему миру. Быть может, именно этот факт повлиял на то, что Юлии ближе «говорить» своим искусством именно о природе. С детства она привыкла созерцать, наблюдать, анализировать, придумывать. Развитию воображения помогло обучение в школе искусств.
Юлия Якубович окончила художественную школу, Иркутский лингвистический университет, Московский Архитектурный институт и Академию имени Строганова.
«Идеальный разговор»
В 2013 году Юлия основала творческую группу «Идеальный разговор», основной деятельностью которой была организация и проведение художественных лекций, а также встреч с художниками, искусствоведами и кураторами. Уже тогда Юлия активно занималась искусством и создавала работы в различных техниках.
Если отвлечься от научной терминологии, слово «искусство» рождает ассоциации со словами «искушение», «искус». Я считаю, что цель настоящего искусства – именно искушать: искушать на созерцание, на стремление к прекрасному, на желание создавать и творить либо собирать, коллекционировать и сохранять предметы искусства. Искусство не призвано развлекать – это основной момент, который позволяет понять его суть. Искусство должно заставлять думать, а через мысль – и развивать, и открывать истину.
Экспериментатор и колонизатор
В 2017 году художница основала свою студию-лабораторию, где до сих пор проводит эксперименты с материалами и техниками, работает с огнем, пластиком и металлом, создает живописные работы и скульптуру, устраивает индивидуальные и групповые выставки и перформансы. Юлия является участницей и номинантом многочисленных выставок, Art ярмарок и премий. Работы Юлии находятся в частных коллекциях Европы, России и Азии.
Основными направлениями творчества Юлии являются экспрессивная живопись, символизм, эзотерика и абстракция. В своем творчестве Юлия развивает различные темы: поэзию в искусстве, символику, мистику природных явлений, человеческие чувства.
Поэзия в творчестве Юлии выражается в пластических линиях, цвете, сочетании приемов и символов. В своих произведениях она изображает простые и в то же время поэтически наполненные символы, такие как Луна, ветер, дождь, грозовое небо, солнце и многие другие…
Главная задача художника — «вызвать» у зрителя поэтические мысли, используя символы, цвета, линии. У зрителя должно появиться желание созидать.
В 2020 году Юлия разработала серию графических работ «Внутренний мир кимоно» и «Маски».
В творчестве Юлии можно выделить основные серии работ: «Природные явления», «Мои иконы», «Кимоно» (в эту серию вошли работы разных лет, в разных техниках от масла до туши), «Colonisation», «Одиночество Евы».
